Выставки
Знакомство с выставкой «Японское искусство. Живопись.Каллиграфия.Графика»
На выставке «Японское искусство. Живопись.Каллиграфия.Графика» представлены подлинные экспонаты, созданные мастерами в период с XVIII до середины XX веков. Это живопись и каллиграфия в виде шёлковых панно и свитков.
Живописные пейзажи в стиле «сансуй» - «горы и воды» и изображения героев и богов из буддийского пантеона. Живопись и каллиграфические свитки являются для японцев предметами, имеющими ритуальное и мистическое значение в религиозном воззрении - в синтоизме и буддизме.
Особое направление, самое яркое явление японского искусства является гравюра «укиё-э». Она возникла на стыке искусства и ремесла. Японская гравюра действительно имела все признаки массовой культуры — тираж, доступность, дешевизну. Не случайно ее так и назвали — “укиё-э” (слово “укиё” означает в переводе изменчивое, мирское, обиходное).
Мастера укиё-э добивались максимальной простоты и доходчивости, как в выборе сюжетов, так и в их воплощении. Сюжетами гравюр были в основном жанровые сценки из повседневной жизни города и его обитателей: торговцев, артистов, гейш.
На выставке посетители увидят гравюры знаменитых японских художников, относящиеся к двум крупным школам-кланам японской гравюры, это Хокусай Кацусика, Утагава Хиросиге, Утагава Куниёси и другие.
Нужно помнить, что японское искусство повлияло на европейскую живопись и декоративно-прикладное искусство. Проникнув в Европу, японская ксилография оказала влияние не только на французских импрессионистов и постимпрессионистов (Ван-Гога, Гогена, Матисса), но и на русских художников, помогая по-новому увидеть и оценить окружающую природу.
Для большинства это искусство остаётся диковинкой. Реалистичность, схожесть, копирование природы, которые стали основой искусства запада не являются для японцев безусловной ценностью.
Сегодня японская гравюра дает нам возможность увидеть красоту жизни, открыв для себя мир изменчивый, утонченный, изысканный и бесконечно прекрасный.