Выставки

26 сентября в Ростовском областном музее изобразительных искусств, в историческом здании на Пушкинской 115, открывается уникальная экспозиция
«Три века русской живописи…», посвященная 80-летию РОМИИ.

Этот экспозиционный проект позволит, впервые в музее, в рамках одной экспозиции, представить коллекцию живописи XVIII, XIX и XX веков.
Посетители музея увидят полотна крупнейших художников конца XVIII − начала XX веков: А.Г. Антропова, К. Брюллова, В.А. Тропинина, И.Н. Крамского, И.И. Левитана, И.Е. Репина, В.И. Сурикова, В.Д. Поленова, К.А. Коровина, И.И. Машкова, М.С. Сарьяна, А. А. Архипова и других. Здесь также познакомятся с произведениями ведущих мастеров XX века, сохранивших художественные традиции XIX века и развившие новые эстетические принципы на протяжении середины и второй половины XX века. Экспозиция демонстрирует развитие русской живописи на протяжении трех столетий.
Творчество самых известных живописцев XVIII - XIX веков представлено оригинальными подлинными произведениями. Собранные вместе и представленные в залах музея в исторической последовательности, они дают возможность увидеть каждое произведение во времени, а также помогают дополнить представления о мастерстве таких прославленных художников, как А.П. Антропов и К.-Л. Христинек, К.П. Брюллов и А.Г. Варнек, В.А. Тропинин и В.Д. Орловский, И.К. Айвазовский и Л.Ф. Лагорио, И.Е. Репин и В.И. Суриков, И.И. Левитан и А.К. Саврасов, И.И. Шишкин.
Среди русских мастеров живописи конца XVIII – начала XIX веков на выставке представлены: парадный «Портрет донского атамана С. Д. Ефремова» популярного мастера второй половины XVIII века К.-Л. Христинека. К наиболее ценным произведениям относится «Портрет великого князя Павла Петровича, впоследствии императора Павла I, написанный в 1765 году блестящим художником елизаветинского времени А.П. Антроповым.
Академическое направление в живописи первой половины XIX века, с отголосками романтических тенденций, демонстрирует работа «Портрет литератора И.Г. Бутовского» кисти одного из видных мастеров живописи своего времени А.Г. Варнека и «Портрет купца» В.А. Голике. Среди пейзажных работ первой половины XIX века выделяются полотна М.Н. Воробьева «Вид Константинополя, Перы и Скутари», Н.Г. Чернецова «Пейзаж с ущельем», морские этюды А.Г. Боголюбова. Но наиболее ценными работами представляются марины выдающегося мастера И.К. Айвазовского и одно из самых романтических - «Лунная ночь»1843г.
Вторая половина XIX века – это период формирования и расцвета национального реалистического искусства, представленного на выставке такими работами как «Крестьянин» В.Е. Маковского, «Сироты» М.П. Клодта, «В лавке» С.И. Грибкова, «Бесприютные» Н.Л. Складовского. Но наиболее ценные произведения коллекции связаны с портретным жанром. Особое место занимает проникновенный «Портрет Сережи, сына художника» И.Н. Крамского, «Портрет палестинского монаха», созданный замечательным русским художником В.Д. Поленовым. В творчестве И.Е. Репина значительное место занимает галерея портретов лучших представителей русской культуры. На выставке представлен «Портрет актрисы Александрийского театра Л.Н. Сазоновой-Шуваловой».
Основу живописной коллекции Рубежа веков музея составляют работы членов «Союза русских художников». Жизненной основой творчества этих художников оставалась русская природа, быт и нравы современного общества, жизнь города и деревни, от «усадебной лирики Жуковского до воспетой Туржанским бедной русской деревни, от красочных крымских феерий Коровина, до северных мотивов Архипова» Для живописцев Союза русских художников пейзаж стал основным жанром творчества. В живопись приходят чистые, часто открытые сопоставления цветов, плотная, фактурная ткань живописного холста - таковы общие черты манеры письма С.Ю. Жуковского, К.А. Коровина, А. Архипова, Л.В. Туржанского, П. П. Петровичева.
В 1909 было основано общество художников имени А. И. Куинджи (1909—1930). Это творческое объединение художников Санкт-Петербурга, созданное по инициативе и на средства А. И. Куинджи, ставило своей задачей сохранение и развитие реалистических традиций русского искусства, как это понимали ученики и последователи Куинджи, в большинстве своём художники-пейзажисты. На выставке представлены работы членов общества и художников, которые разделяли творческие принципы и идеи объединения. Среди них такие известные мастера как И. И. Бродский, В. И. Зарубин, В. Е. Маковский, А. А. Рылов, И. Ф. Колесников, Н. П. Богданов-Бельский, К.К. Вроблевский, Ф.Ф. Бухгольц, П.С. Ксидиас, С.Ф. Колесников и др.
Поэтикой символизма, стилистикой модернизма проникнуты произведения художников объединений «Голубая роза», «Мир искусства»: К.А. Сомова, А.Н. Бенуа, П. Уткина, М. Сарьяна. Среди художников XX века, представляющих русский авангард, произведения О.В. Розановой, Л. Поповой. Среди участников художественной группы «Бубновый валет», ставшей самым крупным объединением раннего авангарда, на выставке экспонируются произведения И.И. Машкова, Р. Р. Фалька.
Отечественное искусство представлено самым большим и значительным разделом русской живописи, который мы подразделяем на советский период (с 1917 по 2018 гг.), включая XXI век, российский, важный и неотъемлемый пласт эволюции культуры нашего государства. Основанный после Великой Отечественной войны, раздел представляет важные этапы развития изобразительного искусства ведущих художников страны и Союзных республик. 1920-1930-е годы представлены полотнами Г.Ряжского, П.Кузнецова, В.Гринберга. Особый раздел – произведения, написанные в годы великой Отечественной войны художниками Г.Нисским, А.Дейнеком, Ю.Пименовым, А.Герасимовым. Искусство послевоенных 40-50-х годов характеризуется именами художников: А.Пластова, П.Радимова, Е.Малеиной, Д.Мочальского, Ю.Кугача.
Новый этап в развитии советской живописи 60-80-х гг. представлен произведениями широко известных художников: П.Никонова, Н.Андронова, Д.Жилинского, В.Иванова, А.Васнеца, И.Голицына.
Самостоятельный раздел – произведения донских художников. Здесь и полотна живописцев старшего поколения Т.Семенова, А.Черных, А.Ованесова и современных художников А.Кулагина, Б.Спорыхина, С.Скопцова,
Экспонируемые на выставке более 200 произведений живописи, представляют лучшую часть живописного собрания музея и позволяют зрителю проследить историю русского и отечественного искусства XVIII, XIX и XX веков в развитии и взаимосвязи, несмотря на различные эстетические, этические и идеологические установки каждой эпохи.
Выставка работает с 26 сентября по 26 ноября, каждый день с 10.00 до 18.00, за исключением вторника – выходной день. Кассы работают до 17 30.

Ждем вас по адресу: Пушкинская ,115
Справочная информация по телефонам: 240-23-33, 240-29-07, 266-45-14.